日前，教育部發布關于全面實施學校美育浸潤行動的通知，提出要全面提升學生文化理解、審美感知、藝術表現、創意實踐等核心素養，豐富學生的精神文化生活，讓學生身心更加愉悅，活力更加彰顯，人格更加健全。

做好美學教育有多重要？不妨先從它的反面來看：近些年，盡管涌現出不少讓人眼前一亮的國風舞蹈、文藝展覽等，但另一方面，從千年佛像遭到毀容式修復，到某地耗巨資建造牛郎織女雕像被吐槽“又丑又貴”，諸多“審美災難”都表明，社會整體審美水平仍然有待提升。審美素養的培育不是朝夕間完成的，讓學校美育發揮潛移默化的作用，使學生從小就形成高水平的審美感知能力，不僅能在很大程度上優化社會審美品位，也能讓文藝美學自然地融入生活、充實孩子的精神世界。

一直以來，中小學都普遍設有音樂、美術等藝術課程，但是現實中，許多美育課程要么處于“比體育課還沒存在感”的尷尬狀態，要么窄化為應試性的藝術知識技能教育。一些孩子從小就被家長送去學習音樂、舞蹈、繪畫，但其學習目標只是不斷考級、拿證書、得高分，唯獨難以真正慢下來，好好感受藝術的豐富感染力。前段時間，浙江某中小學生美術優秀作品展上，多幅作品被指涉嫌抄襲一事，就折射出這種功利化傾向所帶來的弊病。

正如中國美術館館長吳為山所說，美育應當是超越功利的，不是為了升學和考試而開設的一門課程。在美學教育中，引導感知比考察結果更重要，因此，相比于簡單向學生灌輸哪首音樂作品有什么風格、各位知名畫家有哪些代表作等“知識點”，學校更應注重增強學生的自由性和參與感，通過引導他們近距離看建筑、品讀詩詞、沉浸式欣賞音樂、自主策展等多元體驗，使其真正發現美、觸摸美。

此外，美育無需千篇一律，不同地方完全可以結合本地文化資源，探索獨具特色的美育實踐活動。筆者曾聽不少人感嘆過，在家鄉生活多年，卻從未踏足過當地的博物館，這不能不說是一種遺憾。

其實，在中國，大到省市，小到縣域、鄉村，各地都有值得珍視的文化資源，譬如山西的壁畫、古建筑，北京的中軸線文化，四川廣漢市的三星堆遺址，等等。從本地文化入手，可以在很大程度上解決美育資源從何處來的問題，激活當地博物館、音樂廳、劇場等公共文化空間的力量，也能進一步增進學生對地域文化的認知，在具體的感知中提升審美能力。

在這一方面，不少地方已經作出了有益探索。比如，湖南博物院同當地學校進行館校合作，開展了以馬王堆漢墓陳列為主題的博物館美育課。學生可以通過出土藏品，了解漢初各類精細的面料和裝飾紋樣，學習漢服穿著禮儀。比起教科書上的“一段話總結”，這樣的美育體驗顯然更為深入、更加生動。

做好美學教育，師資是其中的關鍵力量。教育部此次發起的學校美育浸潤行動也明確，要強化各學科教師的美育意識和美育素養，將美育納入教育系統領導干部和教師培訓計劃。此前，筆者的兩次旁觀經歷，就讓我真切感受到不同教育方式帶來的效果差異。

同樣是在博物館帶領一群小學生看展，一位講解老師雖業務熟練，對展覽內容十分熟悉，但因為所用詞句過于抽象宏大，并不契合小學生的理解方式，于是只能面對“聽眾嘰嘰喳喳、自己無奈硬講”的局面。相反，另一位老師的方式則更有參與感，進入一個展廳，他先是直言陳設內容并非全是佳作，然后鼓勵孩子們自行瀏覽，找出自己最欣賞的作品，繼而有針對性地對幾幅作品展開細致分析。相較而言，第二種美育方式顯然更有靈魂。

要有效提升教師的美育素養，相關考核方式不宜過于應試化、機械化。例如，比起考試答題等考查方式，是否可以嘗試美育公開課試講、學生滿意度調查等形式？另外，要解決美育師資不足的問題，也可以聘請當地非遺傳承人、藝術院團老師等，豐富學生的學習體驗。

總之，美育的關鍵在于過程，而不在一個考核結果。從長遠來看，讓學生在美學教育中馳騁想象力，提升審美力，將文藝真正融于自己的生活，才能使其受益終生。

責任編輯：蔡星雨